안녕하세요~ 

오늘은 독립영화에 이어서

영화 관련 예술이야기를 

계속해서 나눠볼까하는데요

오늘의 두번째 예술관련 이야기는 

<시네마 베리테> 라는 것이에요!

시네마 베리떼같은경우는 

프랑스어로 <진실 영화> 라는 것인데요

휴대가 가능하면서 남의 눈에는 

잘 띄지 않는 장비를 이용해서

확실성, 자발성, 직접성을 

얻어내고 미리 예상된 서사 라인이나 

소재 개념을 거부하는 일련의 

록 영화를 의미한다고 생각하시면 될 것같아요

시네마 베리떼라는 용어가 처음 사용된 건 

장 루슈와 에드가 모랭이 함께 만든 

<어느 여름의 기록> 에 관해 

언급하면서 처음 사용되었다고 해요!

<어느 여름의 기록>에서 

영화 제작자가 인터뷰 대상들에게 

질문을 던지면서 즉각적이면서 꾸밈 없는 방식으로 

주제를 불러내는 것으로 다쿠멘터리 형식이지만, 

감독이 개입하는 시네마라고 생각하시면 될 거같아요

여기서 똑같은 방식이지만 

감독이 개입하지 않는 방법은

다이렉트 시네마라고

생각하시면 될 거같은데요

엄연히 시네마 베리테와 

다이렉트 시네마는 구분되는 거라고 

생각하시면 될 거같아요

시네마 베리떼로 유명한 감독은

크리스 마르케와 마리오 루스폴리가 있는데요

특히 마르셀 오필스의 <슬픔과 동정> 이 

일련의 인터뷰들을 통해서

독일 점령 치하의 프랑스를 

묘사하고있는 영화로 

유명하다고 해요!

하지만 가장 먼저 

시네마 베리떼를 사용했던 

감독은 러시아 영화의 선구자 

지가 베르토프인데요!

시네마 베리떼는 지가 베르토프의 

이론과 작품을 어느 정도 수용하고,

또 미국 기록 영화의 선구자인 

로버트 플래허티의 방식을 수용해서 

탄생되었다고 하네요!

이렇게보면 영화라는 것이

계속해서 발전할 수있는 건

다양한 장르가 나타나면서 인 거같은데요

계속 영화를 만들어내는 감독들이 

이전에 감독들의 작업방식들을 조금씩 수용하면서 

본인의 작업방식과 만나게해서 

새로운 장르가 탄생되는 것같아요 

그러고보면 다 연결고리가 있는 것같고요 

이런 것이 영화 뿐 아니라 예술, 그리고 모든 삶에서 

적용된다는 점이 너무 재밌네요 

그러면 앞으로도 계속해서 다양한 영화 장르는 물론

예술에 대한 이야기를 준비해보겠습니다!

안녕하세요~

오늘은 예술 관련 이야기를 오랜만에

영화에 관한 이야기로 준비해봤는데요

영화 관련 이야기중에서도 독립영화란 정확하게

어떤 것을 말하는 건지 알아볼까해요

우선 독립영화란 기존에 일반 영화가

상업자본에 이어서 영화를 만든다고 한다면

독립영화같은경우는 상업자본에 기대지않고 

창작자의 의도에 따라서 제작된 영화를 말하는건데요

여기서 독립이라는 것이 

상업자본이나 배급사로부터 독립을 뜻하는 거랍니다!

독립영화를 다른 말로 부른다고하면

인디영화라고도 부르는데요

일반적으로 독립영화같은경우는 1시간 이내의

단편영화로 제작되며 소수의 관객과 독자적인 배급망을 통해서

제작되어진다고 생각하시면 될 것같아요

원래는 독립영화를 실험영화나 지하영화같은 영화들을

부를때 사용되기도 했었는데요

요즘에는 개인이나 여러 동호인에 의해서 후원과 제작이 이루어지는 영화를

독립영화라고 통틀어서 부르고 있어요!

미국같은 나라는 독립영화가 굉장히 잘되어있는 영화시스템을 갖추고있는데요

예를들어 독립영화만 상영하는 극장들을 갖추고, 여기서 거둬들인 수익을

다시 영화제작을 위해서 환원하는 방식이 보편화 되어있다고해요

하지만 아직까지 우리나라에는 그런 시스템이 없다고하네요

하지만, 한국에도 점점 독립영화가 발전하기 시작하면서

예전에는 독립영화하면 외국의 실험영화같은 영화들이 탄생했었는데요

요즘에는 다양한 내용과 형식면에서도 다양해지고 있고

상업성을 갖춘 독립영화도 탄생되는 등 

한국 독립영화가 점점 발전하고 있다고 해요!

앞으로 우리나라의 어떤 독립영화들이 다양하게 관객들에게

소개가 될지 더 기대가 되네요!^^

우리나라 독립영화산업도 미국처럼 더 발전되면 좋을 것같아요